Desen

Memorie vizuală

Memorie vizuală


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Învățarea a face mai mult decât a vedea, pentru a observa, studia și aminti subiectul unuia este esențial pentru a învăța să deseneze și să pictezi. Am discutat despre metoda dimensiunii viziunii de a învăța să reproducem ceea ce este direct înaintea noastră. Dezvoltarea unei memorii vizuale este modalitatea de a păstra observațiile unuia și de a trage de la ele nu numai elementele vizuale esențiale ale momentului, ci și emoția conectată la ele. După mulți ani de practică, acest proces se poate întâmpla aproape inconștient de fiecare dată când ridicăm o perie, chiar și atunci când pictăm în aer liber. În studio, ne bazăm și mai mult pe biblioteca noastră vizuală pentru a insufla viață și emoție în munca noastră. Nu este de mirare, atunci, că arta creată în parteneriat cu memoria vizuală are capacitatea de a atinge emoția și de a angaja privitorul mai mult decât o simplă reprezentare.

Să lucrezi din viață și să pictezi în plin aer oferă această oportunitate. O carte noua, Desen de memorie: formare și reamintire perceptivă de Darren R. Rousar citate de la mulți artiști ai trecutului care au susținut și au predat subiectul. Una dintre cele mai interesante citate este de la George Inness, care a scris că opera artistului este,

„Pur și simplu pentru a reproduce în alte minți impresia pe care o scenă a făcut-o asupra sa. O operă de artă nu face apel la intelect. Nu apelează la sensul moral. Scopul său nu este de a instrui, nu de a edifica, ci de a trezi o emoție. Detaliile din imagine trebuie să fie elaborate doar suficient [pentru a reproduce pe deplin impresia pe care artistul dorește să o reproducă. Când se face mai mult decât atât, impresia este slăbită sau pierdută și vedem pur și simplu o serie de lucruri exterioare care pot fi foarte inteligent pictate și pot părea foarte reale, dar care nu realizează un tablou artistic. " (Revista lunară a lui Harper, februarie 1878, „Un pictor pe pictură”, George Inness.)

Cartea clasică pe această temă a fost scrisă în 1914 de Horace Lecoq de Boisbaudran. denumit Instruirea memoriei în artă și educația artistului, acum este disponibil pentru a fi descărcat de la archive.org. Lecoq de Boisbaudran și elevii săi care au continuat să predea metoda lui au subliniat importanța observației apărute și dezvoltarea abilităților reprezentative de desen și pictură obținute în urma muncii din viață. Cu toate acestea, ei au înțeles, de asemenea, importanța memoriei vizuale și de a putea imagina subiectul în mintea unuia. Ei credeau că, întorcându-l pe subiectul propriu și pictând memoria acestuia, artistul se va conecta cu spectatorul la un nivel mai emoțional.

Matthew Richter este un artist adept al observării peisajului pe care urmează să-l picteze. Se întoarce în studio pentru a-și crea picturile din schițele sale și din memoria vizuală. El a dezvoltat abilități puternice de observare și memorie vizuală. Aflați mai multe despre el și lucrările sale pe The Artist’s Road.


Priveste filmarea: Ca să scapi de TEAMĂ și TIMIDITATE trebuie să ți se rupă.. de ele! (Iulie 2022).


Comentarii:

  1. Taujas

    I'm sorry, nothing I can not help you. But I am sure you will find the right solution.

  2. Garadun

    De remarcat, sunt informațiile amuzante

  3. Taishi

    Este și mai vesel :)

  4. Janyd

    Draguta postare! It was interesting for me to read. Now I will look at your blog even more often.

  5. Malazragore

    Fraza inegalabilă, îmi este plăcută :)



Scrie un mesaj